Quentin Dujardin: «Ma musique est plus visuelle que musicale»

L’année passée, le guitariste Quentin Dujardin a sorti 2020, un album enregistré en quartet, avec Didier Laloy à l’accordéon diatonique, Nicolas Fiszman à la basse et Manu Katché à la batterie. Un disque que nous avions fortement applaudi à l’époque. Cette formation a fait de nombreux concerts, en Belgique et ailleurs. Un de ces concerts a été enregistré, à la Maison de la Culture d’Arlon, en octobre 2021. Et voilà 2020 Live, une captation magnifique d’un groupe à l’état de grâce. Pour cet album live, Nicolas Fiszman a été remplacé par Boris Schmidt. Oui, Nicolas n’était pas disponible, tout simplement. Mais j’adore Boris. Et je me suis dit qu’avec une contrebasse plutôt qu’une basse électrique, ce serait plus chaleureux et ça ramènerait un son plus acoustique dans la musique. Il y a une vraie osmose entre vous quatre. Et la mosaïque des dix morceaux de l’album indique bien toutes vos influences musicales : Baroque, Blues for M&N, Madagascar, Dany on the road… Cet album, c’est un peu la synthèse de ce que je suis aujourd’hui. Les gens m’ont mis dans une case inclassable à force de ne pas savoir où me placer, alors aujourd’hui, je vogue dans mes pérégrinations de voyages passés et dans une actualité qui est moins faite de voyages. Je densifie d’une certaine manière le discours mélodique et le discours de l’improvisation aussi. Puis j’essaie de choisir les bonnes combinaisons d’artistes et de réaliser une bonne production, que ce soit quelque chose qui a du sens dans l’énergie, que chacun qui rentre dans la musique puisse y trouver un espace agréable. Didier a une énergie tellement porteuse. Manu comprend ce que je cherche par rapport à la musique, c’est tellement évident avec lui. Et puis, cerise sur le gâteau, Boris vient avec ses grooves. C’est quelqu’un qui a traversé beaucoup de musiques différentes. On le connaît évidemment par le jazz, mais il a joué aussi avec un ensemble de musique baroque et avec quelques grandes stars de la musique latine. Pour moi, ce quartet, c’est un peu un tapis plain : je me pose dessus et les mélodies peuvent partir. Sur scène, vous arrivez à fournir une atmosphère dense, une ambiance qui acroche le public, qui mène presque à la transe, avec une musique qui n’est pourtant pas faite de folie ni de chaos. J’ai étudié la musique classique, la complexité harmonique de la guitare et puis à 15 ans j’ai découvert le jazz, Miles, Coltrane, Garbarek. Puis j’ai voyagé et appris avec des musiciens de rue des musiques simples et très diverses. Toutes ces couleurs, je les ai incorporées et aujourd’hui, j’ai envie d’espace dans ma musique et j’ai surtout envie de donner à l’auditeur un espace de pensée. Je dirais que ma musique est plus visuelle que musicale. C’est-à-dire que j’essaie toujours de permettre à l’auditeur de se faire son propre paysage, de se l’approprier et de voyager dedans. L’installation des grooves, d’une rythmique stable, c’est comme dans les excellentes musiques de films, celles qui posent une ambiance, qui construisent un espace, où l’image respire. Et donc, c’est vraiment ce rapport entre le son et l’image que j’ai tout le temps à l’esprit, même quand je suis en live. Les morceaux portent le nom de lieux ou de gens auxquels je me connecte et ça m’aide à mieux jouer. Sur scène, l’improvisation a-t-elle beaucoup d’importance ? A certains moments oui. Et à d’autres, absolument pas. J’aime fixer les choses pour qu’on soit dans l’énergie pure, que l’exécution soit magistrale. C’est mon côté musique classique. Quand un grand orchestre symphonique a travaillé pendant des heures, le son est tellement puissant que ça crée une vague. C’est peut-être ce qui n’est pas jazz chez moi : la fixation de la mélodie et de l’ambiance qui soutient cette mélodie. Mais c’est aussi quelquefois un merveilleux tapis pour l’improvisation. J’aime bien l’escapade, l’inattendu du voyage. Mais la musique qui me touche n’est pas dans un chaos permanent : elle a des piliers, des mélodies auxquelles on s’accroche et avec lesquelles on plonge dans l’aventure.

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